Castellano  |  English  









Le Nain, Chardin, Corot: aquests són alguns dels antics mestres que, a priori, no esperem trobar entre les obres col·leccionades per Picasso, fins a tal punt semblen pertànyer al passat. Però, per a Picasso, les seves obres estan molt vives, són l’expressió sensible d’artistes sincers i, en aquest sentit, són mostra d’una pintura pura, tenyida a vegades de manca de destresa: “Aquesta gent tenien moltes idees pel que fa a la composició, però no les seguien mai fins al final; les perdien de vista pel camí. De tota manera, potser aquesta manca de destresa és el que els dóna el seu encant”, assenyala Picasso a propòsit dels Le Nain

Bernadac, Marie-Laure, Michael, Androula, Picasso, propos sur l’art, París, Gallimard, 1998
. Però també pensava en La Tour, Zurbarán i fins i tot Velázquez...

En aquestes obres, en les quals s’alien noblesa i trivialitat, hi trobem aquest contacte franc i sobretot inventiu amb la realitat a la qual Picasso es manté unit: “Mai no he estat fora de la realitat. Sempre he estat al nucli del que és real.” En efecte, guitarres, pipes, taules i botelles delimiten el seu univers, fins i tot –i sobretot!– en la fase més abstracta del cubisme.

Per tant, la modernitat d’un Picasso s’adapta perfectament a l’herència dels mestres. Ni submissió servil davant seu, ni ruptura a qualsevol preu. “Des del punt de vista de l’art, no hi ha formes concretes ni abstractes; només hi ha formes que són mentides més o menys convincents”, afirma Picasso per la seva part. I és que aquest arrelament en la realitat no impedeix –ans al contrari– la llibertat més gran.

amunt

a vista ampliada general

 



artista sala_a Cézanne i Renoir Fotografies Allò primitiu en l'art Admiració i rivalitat: Matisse Surrealismes L'amistat Els mestres moderns Els mestres de la realitat torna a mapa gran